Proyecto RIZOMA

2019-11-08 00:00:00

El proyecto transversal de RIZOMAS invita a los artistas a trabajar en relación a su visión futura y su acervo pasado. Este proyecto se inscribe de manera libre en cuanto a las conexiones que establecen los artistas invitando a exponer o generar un proyecto conjunto a un artista novel o a un referente que haya sido de importancia en su trayectoria.

Los discursos de esta manera se tornan múltiples, tanto visuales como textuales, incluso pueden interactuar otros lenguajes como los sonoros, corporales, etc. La idea de construcción activa de la escena del arte con una mirada hacia el futuro y el pasado y con una acción concreta se materializa mediante la obra y los escritos que la acompañan. De esta manera la curaduría es una construcción conjunta: la curaduría general / la curaduría de cada nodo / la curaduría del rizoma a cargo del artista.

Nodo940 y la construcción no lineal de la escena del arte

Nodo940 conlleva en su impronta la interrelación a modo hipertextual,

“El hipertexto describe una especie de entorno de información en el que el material textual y las ideas se entrelazan de maneras múltiples.” (Nicholas C. Burbules Thomas A. Callister, 2001)

En este proceso de construcción y deconstrucción nos preocupa asociar datos aparentemente inconexos, identificar y crear vínculos entre ellos y como en todo hipertexto hay una relación interactiva entre la estructura de los posibles recorridos y las estrategias que se proponen para realizar los mismos.

Los autores y sus obras (los textos posibles o discursos) se organizan de manera particular y dan un flujo de dirección a la lectura del espectador, término poco feliz al denominar en este momento al receptor, que lejos está de ser un espectador estanco, ya que el lector-espectador-receptor es activo, personaliza y desmaterializa y vuelve a resemantizar toda la escena artística en un hipertexto propio.

Desde nodo940 estas opciones que incluyen a productores de arte como a consumidores se intenta poner de relieve mediante una acción nodal de interacción la/las estructura/s que descansan en articulaciones muchas veces invisibles. Y como en todo hipertexto los enlaces o conexiones son importantes para visibilizar esta estructura que de manera silenciosa va construyendo la escena del arte.

Es aquí donde surge la idea de construcción de presente, de instante tejido como red y de conciencia de las redes pasadas que permiten la estructura actual y las redes futuras que serán posibles a partir del hoy. En este espectro de acciones y posibilidades se inscriben proyectos transversales como los de padrinazgo, inter-lenguajes, inter-tempo. Dándole a la acción curatorial general un carácter multidimensional que abraza todas las realidades posibles y como estas se interrelacionan.

Para cerrar este concepto la propuesta de Gilles Deluze y Félix Guattari pareciera ser por analogía la más cercana a modo de ejemplo:

“Un rizoma establece incesantemente conexiones entre cadenas semióticas, organizaciones de poder y circunstancias relativas a las artes, ciencias y conflictos sociales (…) Un rizoma puede romperse, quebrarse en un punto, pero surgirá en alguna de sus antiguas líneas, o en una nueva. (…) Estas líneas están siempre enlazadas con otras. Por eso nunca se puede plantear un dualismo o dicotomía, ni siquiera bajo la forma rudimentaria del bien y el mal. (…) El rizoma no admite ningún modelo estructural ni generativo. Es extraño a toda idea de eje genético o estructura profunda.(…) Un rizoma es algo absolutamente distinto, un mapa y no un proyecto.” (Gilles Deluze y Félix Guattari, 1983).

proyecto NODO

2019-11-08 00:00:00

Un nodo es un espacio en el que confluyen partes de las conexiones de otros espacios reales o abstractos que comparten sus mismas características y que a su vez también son nodos. Todos se interrelacionan de una manera no jerárquica y conforman una red, un sistema interconectado.

Bajo esta idea surge nodo940, que se proyecta como un punto de confluencia en donde los constructos artísticos y los diferentes agentes del circuito se conecten generando nuevas posibilidades e intercambios a través de proyectos de participación colectiva.

La idea curatorial apunta a generar propuestas que conlleven una interrelación hipertextual, entendiendo al hipertexto como un entorno de información en el que el material textual y las ideas se entrelazan de maneras múltiples (Nicholas C. Burbules Thomas A. Callister, 2001).

En este proceso de construcción y deconstrucción nos interesa asociar datos aparentemente inconexos, identificar y generar vínculos entre ellos y viabilizar los recorridos mediante estrategias que hagan visible esta estructura que forma nuestra escena artística y que tanto el que presenta como el que visita se sienta parte activa de la misma. En donde la idea de construcción de presente o de instante tejido como red, asentada en la conciencia de estructuras pasadas, permitan que los constructos presentes y las redes futuras que se formen sean cada día más factibles y dinámicas.

Para darle cierre a nuestra propuesta citamos el concepto Rizomas de Gilles Deluze y Félix Guattari:

“Un rizoma establece incesantemente conexiones entre cadenas semióticas, organizaciones de poder y circunstancias relativas a las artes, ciencias y conflictos sociales (…) puede romperse, quebrarse en un punto, pero surgirá en alguna de sus antiguas líneas, o en una nueva. (…) Estas líneas están siempre enlazadas con otras. Por eso nunca se puede plantear un dualismo o dicotomía, ni siquiera bajo la forma rudimentaria del bien y el mal. (…) El rizoma no admite ningún modelo estructural ni generativo. Es extraño a toda idea de eje genético o estructura profunda. (…) Un rizoma es algo absolutamente distinto, un mapa y no un proyecto.” (Giles Deluze y Félix Guattari, 1983)

Propuesta y objetivos

Generar redes que motiven, nutran y difundan las creaciones artísticas en beneficio de todos los actores que forman parte de este circuito.

Presentar y fomentar los proyectos artísticos a través de estrategias curatoriales que enriquezcan las propuestas expositivas

Generar redes entre artistas de trayectoria, artistas noveles y los diferentes actores del medio como visitantes gestores y curadores

Fomentar las producciones de los artistas y los intercambios que surjan del trabajo colectivo

Enriquecer la escena artística de Córdoba para el beneficio de todos sus actores, creando espacios divergentes y discursos alternativos abiertos que convivan con los sistemas habituales de difusión.

Crear contextos diversos, dinámicos e interrelacionados con otros lenguajes y modos de comunicación

Difundir los proyectos y la actividades realizadas en el espacio a través variados medios con el fin de dar visibilidad a los nuevos constructos logrados a partir de una idea renovada y creativa

Trabajar con alternancia a lo largo del año: Muestra en el marco de las artes objetuales / muestra en el marco de las artes digitales o tecnológicas.

Viabilizar los medios para la venta de obra y generar recursos propios mediante diferentes estrategias de venta y visualización.

Promocionar y difundir las actividades y a los artistas mediante la producción de materiales gráficos y soportes digitales y la interacción con medios de comunicación como prensa, radio, redes sociales, pagina web, cartelería en la vía pública, etc.

G. Barrionuevo | C. Cassia | V. Seguí